Η γεωμετρία εισβάλλει δυναμικά στους πίνακες. Οι μορφές και η φύση αποδίδονται με τη διάλυση ή τη σύνθεση γεωμετρικών και στερεομετρικών σχημάτων ακολουθώντας την παραίνεση του Σεζάν:«να αποδίδουμε τη φύση με βάση τον κύλινδρο, τη σφαίρα και τον κώνο». Το βάθος καταργείται και τονίζεται ο όγκος που βαθμιαία παγιώνει μια «γλυπτική ζωγραφική». Ο πίνακας θεωρείται…
Αποκαλυπτικές συσχετίσεις ιστορίας και τέχνης κάνει ο Κ. Γεωργουσόπουλος στα «Νέα», συμπεραίνοντας ότι η τέχνη εμπνέεται, σχολιάζει για να κρίνει ηθικά και αισθητικά τα ιστορικά γεγονότα. Διαβάζουμε: «Κατά τη διάρκεια της γερμανικής κατοχής στη Γαλλία, κάποιοι γερμανοί αξιωματικοί, πιθανόν όχι Ναζί, ζήτησαν να επισκεφθούν τον Πικάσο στον γαλλικό Νότο όπου είχε μετά την αυτοεξορία του…
«Η κυκλαδική τέχνη, με τον ανθρωποκεντρικό της χαρακτήρα – που αντανακλάται στην τελειότητα των αναλογιών και της φόρμας, την απλότητα της δομής και τη λιτότητα του υλικού – θεωρείται ότι επηρέασε έντονα τη γλυπτική των αρχών του 20ου αιώνα. Ήδη από τα τέλη του 19ου αιώνα, πολλοί καλλιτέχνες άρχισαν να έρχονται σε επαφή με…
«Ο δορυφόρος» του Πολυκλείτου ή «Κανών» (440-430 π.Χ.) αποτελεί το υπόδειγμα των αναλογιών που θα έπρεπε να έχει η απεικόνιση της ανδρικής μορφής κατά την όρθια στάση. Το σώμα παρουσιάζεται σαν να ελίσσεται γύρω από τον κατακόρυφο άξονα. Εφαρμόζοντας τη συμμετρία επιτυγχάνει την ισορροπία μέσα από την αντίρροπη κίνηση. Το βάρος του σώματος στηρίζεται στο…
Τα βασικά γνωρίσματα της Αναγεννησιακής Τέχνης που αξίζει να θυμόμαστε για την προσέγγιση των έργων της: στροφή στην ελληνική και ρωμαϊκή αρχαιότητα από όπου αντλούνται πρότυπα (κυρίως για τη γλυπτική και την αρχιτεκτονική). αποενοχοποίηση του γυμνού σώματος (παύει να αποτελεί «αμαρτία», χρησιμοποιείται σε θρησκευτικά θέματα). έντονη διάθεση των καλλιτεχνών για ρεαλιστική απόδοση μορφών και σκηνών…
Το θείο Πάθος δεν έπαψε ποτέ να αποτελεί πηγή έμπνευσης για την τέχνη, στην οποία απεικονίζεται ως σύμβολο ευσπλαχνίας, σωτηρίας του ανθρώπου, κατάφασης και υπέρβασης του θανάτου, αλλά και αφορμή να βιωθεί στο βάθος του ο ανείπωτος πόνος της μητέρας για το χαμό του παιδιού της. Μια συγκλονιστική απεικόνιση των παραπάνω βρίσκουμε και στο νεανικό…
Στις πασχαλινές μας διακοπές ας μην περάσουμε όλη την ώρα μας στο FB. Καλύτερα να «βολτάρουμε» και μάλιστα χωρίς να κουραστούμε, στα μουσεία μας. Διαβάστε την παρακάτω είδηση: «H Google, σε συνεργασία με τρία από τα σημαντικότερα μουσεία της Ελλάδας, το Μουσείο Ακρόπολης, το Μουσείο Μπενάκη και το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, παρουσίασε το Google Art…
«Οι δεσποινίδες της Αβινιόν» (1907) έθεσαν τις βάσεις για μια νέα αρχή στη δυτική τέχνη. Χρησιμοποιώντας ως πρότυπο τις πρωτόγονες, τελετουργικές μάσκες της αφρικανικής τέχνης, ο Πικάσο προσπάθησε να εισάγει τη «νοητική» προσέγγιση της τέχνης, ξεπερνώντας την καθιερωμένη, μέχρι τότε, άποψη για ανάλυση της ζωγραφικής βάσει της απλής παρατήρησης. Εγκαταλείπει τη μία και μοναδική οπτική…
Για να πάμε υποψιασμένοι στην αυριανή εκπαιδευτική μας επίσκεψη στο Μουσείο Ηρακλειδών, ολπιστείτε με υπομονή και αφεθείτε στον προσιτό επιστημονικό λόγο του μεγάλου δασκάλου Θεοδόση Τάσιου (από τους λίγους ανθρώπους της ελληνικής εγχώριας διανόησης που αξίζει κανείς να θαυμάζει) για να συνειδητοποιήσετε, διά του επίπονου στοχασμού, ότι οι διαφορετικές μορφές τέχνης συναντώνται με τη βοήθεια…
Διαβάζουμε από την ενδιαφέρουσα παρουσίαση της έκθεσης «Μαγκρίτ» στη γκαλερί «Albertina» της Βιέννης( διαρκεί ως τις 26 Φεβρουαρίου) του Νίκου Χειλά στο «Βήμα»: «Ο Μαγκρίτ είναι ο μαέστρος της απορικής σκέψης, εκείνης δηλαδή που θέτει εξ ορισμού αναπάντητα ερωτήματα. Κι αυτά ανακύπτουν από το καθένα από τα 250 έργα του, που εκτίθενται τώρα στο Μουσείο…